Centralny element stanowi prostokątny panel wykonany ze stopu srebra o wyraźnej, ręcznej fakturze. Front wypełniają osadzone szkła w kolorze czerwonym, zielonym, granatowym i fioletowym, ułożone w geometryczną kompozycję wokół ciemnego, owalnego oczka pośrodku. Obramowanie z drobnych kaboszonów tworzy niemal hipnotyczną ramę, która przyciąga wzrok z daleka.

Dolna krawędź została wykończona rzędem małych rozet oraz łańcuszków zakończonych charakterystycznymi, tłoczonymi blaszkami w formie rombów. Każdy ruch powoduje subtelne brzęczenie metalu – to nie jest cicha biżuteria. Noszona w tańcu lub podczas święta staje się częścią rytmu.

Boki panelu łączą się z łańcuchem poprzez ręcznie formowane, podłużne ogniwa. Konstrukcja jest stabilna, ale nieprzesadnie ciężka. Widać ślady czasu i naturalną patynę, która nie została sztucznie wygładzona. Właśnie to nadaje jej autentyczności – brak jubilerskiej sterylności, obecność ręki rzemieślnika.

Forma nawiązuje do ozdób typu Alochi spotykanych wśród społeczności Kuchi i sąsiednich regionów Afganistanu oraz Pakistanu. Tego typu panele pełniły funkcję dekoracyjną, ochronną i symboliczną. Dziś są mocnym, kolekcjonerskim akcentem – dalekim od współczesnej, lekkiej biżuterii.